Multiverso Festival

07/03/2026

27/02/2026

🇵🇹 Adquira já os seus bilhetes em qualquer um dos espaços:

• Cine-Teatro Avenida | Castelo Branco
• Teatro Municipal da Covilhã | Covilhã
• A Moagem | Fundão

ou ainda através da Ticketline! 🎟️

* Bilhete Individual 5,00€
* Bilhete Geral 21,00€

🇬🇧 Get your tickets now at any of the following venues:

• Cine-Teatro Avenida | Castelo Branco
• Teatro Municipal da Covilhã | Covilhã
• A Moagem | Fundão

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< https://www.ticketline.pt/pacote/passe-geral-festival-multiverso-102434 >

* Individual Ticket €5.00
* General Pass €21.00

27/02/2026

🇵🇹 Cartaz completo divulgado!

Já está cá tudo ✨ O programa completo do Multiverso está lançado, com concertos, performances e instalações que atravessam a música eletrónica, o som experimental e o audiovisual.
Agora é espreitar, escolher, marcar na agenda e aparecer.
Vemo-nos nos teatros, foyers e auditórios! Até já 🎶

🇬🇧 Full lineup announced!

The complete Multiverso programme is out ✨ Concerts, performances and installations crossing electronic music, experimental sound and audiovisual worlds.
Now it’s time to explore, choose your moments, mark the calendar and show up.
See you in theatres, foyers and auditoriums. See ya 🎶

27/02/2026

🇵🇹 Boris Chimp 504
7 março | 21h30 | M/06 | 5,00€
📍Fundão | A Moagem

Red Spectrum é um novo capítulo da sua narrativa audiovisual de ficção científica. Inspirado nas transmissões inesperadas do Telescópio Espacial Spitzer no espetro vermelho, o projeto cruza som eletrónico, noise e psicadelia com visuais generativos em tempo real. Entre estruturas mecânicas, organismos desconhecidos e viagens pelo espaço profundo, esta performance imersiva funde ciência e imaginação, realidade e ficção, convidando o público a entrar num universo onde imagem e som evoluem em permanente mutação.

🇬🇧 Red Spectrum is a new chapter in its sci-fi audiovisual narrative. Inspired by the unexpected red-spectrum transmissions of the Spitzer Space Telescope, this immersive performance blends electronic music, noise and psychedelia with real-time generative visuals. Mechanical structures, unknown bio-organisms and deep-space journeys unfold in a universe where science and imagination merge, blurring the boundaries between reality and fiction through sound and image in constant transformation.

26/02/2026

🇵🇹 Concerto Acustumático 3
7 março | 17h00 | M/06 | Entrada Gratuita
📍 Fundão | A Moagem

Após a estreia em Castelo Branco, chega ao Fundão o terceiro concerto acusmático. Obras concebidas para um sistema de colunas multi-canal percorrem o espaço, envolvendo quem ouve numa experiência sonora imersiva. Sem músicos em palco, cada detalhe do som ganha corpo e direção, transformando a escuta em uma viagem atenta e sensível. Um convite a explorar a música pelo espaço, pelo tempo e pela atenção — para ouvir com curiosidade e presença.

🇬🇧 After its premiere in Castelo Branco, the third acousmatic concert arrives in Fundão. Works designed for a multi-channel speaker system fill the space, immersing listeners in a sonic experience. With no musicians on stage, every sound detail gains body and direction, turning listening into an attentive and sensitive journey. A call to explore music through space, time, and focus — for listening with curiosity and presence.

26/02/2026

🇵🇹 Miguel Urbano • URB remixed
6 março | 16h00 | M/06 | Entrada Gratuita📍Fundão | A Moagem

URB remixed revisita o projeto a solo de Miguel Urbano a partir de uma nova perspetiva. Entre pop, glitch, noise e eletroacústica, este concerto propõe uma escuta atualizada de um percurso iniciado nos anos 2000, agora filtrado pela experiência do músico como compositor, produtor e sound designer para cinema e instalação sonora.
Com um olhar maduro e experimental, URB transforma o arquivo em matéria viva, abrindo espaço para novas texturas, ritmos e narrativas sonoras num concerto que cruza memória, tecnologia e reinvenção.

🇬🇧 URB remixed revisits Miguel Urbano’s solo project from a renewed perspective. Blending pop, glitch, noise and electroacoustic influences, this concert reshapes material first created in the early 2000s, now filtered through the artist’s multifaceted experience as composer, producer and sound designer for film and sound installation.
A live performance where memory becomes living matter, opening space for new textures, rhythms and sonic narratives at the intersection of technology and reinvention.

25/02/2026

🇵🇹 Rita Silva • Vultures in a Quantum Space
7 março | 15h00 | M/06 | Entrada Gratuita
📍 Fundão | A Moagem

Uma das vozes mais estimulantes da música experimental portuguesa apresenta o seu trabalho mais íntimo até agora. Depois de um percurso marcado pela eletrónica e improvisação, Rita Silva abre espaço à voz e à guitarra, expandindo o seu universo sonoro. Vultures in a Quantum Space habita um território entre o orgânico e o digital, onde a limitação se transforma em linguagem e o som permanece em constante mutação. Um concerto de escuta profunda e descoberta.

🇬🇧 One of the most compelling voices in Portuguese experimental music presents her most intimate work to date. Moving beyond electronics and improvisation, Rita Silva introduces voice and guitar, expanding her sonic universe. Vultures in a Quantum Space exists between the organic and the digital, where limitation becomes language and sound is in constant transformation. A concert of deep listening and discovery.

25/02/2026

🇵🇹 Blackoyote • IO
6 março | 21h30 | M/06 | 5,00€
📍 Fundão | A Moagem

IO inspira-se numa das luas mais extremas do sistema solar: Io, onde gelo e vulcões coexistem num permanente estado de tensão. A partir da manipulação do saxofone barítono, Blackoyote constrói uma peça intensa e hipnótica, feita de camadas, silêncio e tempo. Um trabalho profundamente introspetivo, marcado pela ficção científica e pela exploração sonora paciente. Música como paisagem interior e viagem cósmica, onde o som se transforma e respira.

🇬🇧 Inspired by Io, one of Jupiter’s most extreme moons, IO unfolds between ice and volcanic force. Through the manipulation of baritone saxophone, Blackoyote creates a hypnotic, layered work shaped by patience, silence, and time. Deeply introspective and influenced by science fiction, this is music as inner landscape and cosmic journey — where sound slowly transforms and expands.

24/02/2026

🇵🇹 Sonoscopia • Sistema Sonar (performance)
6 março | 18h00 | M/06 | Entrada Gratuita
📍Fundão | A Moagem

Sistema Sonar propõe uma linguagem sonora universal que ultrapassa os limites da tradição musical ocidental. No centro está um órgão de tubos robotizado, controlado por sistemas computorizados que libertam o instrumento das limitações físicas do corpo humano. Esta abordagem abre a criação musical a músicos, não-músicos e pessoas com mobilidade reduzida, num sistema em permanente evolução. Uma performance que aponta para um universo musical em expansão, onde tecnologia, acessibilidade e experimentação se encontram.

🇬🇧 Sonar System explores a universal sonic language beyond Western musical traditions. At its core is a robotic pipe organ, controlled by computerized systems that free the instrument from the physical limits of the human body. This approach opens music-making to musicians, non-musicians, and people with reduced mobility. Constantly evolving, the system unfolds toward an expanding musical universe where technology, accessibility, and experimentation converge.

24/02/2026

🇵🇹 Mário Barreiros • Na Pele da Terra
5 março | 21h30 | M/06 | 5,00€
📍 Covilhã | Teatro Municipal da Covilhã (TMC)

Na Pele da Terra é um projeto que cruza o jazz acústico com eletrónica em tempo real. Um trio formado por Ricardo Toscano (saxofone alto), Carlos Barretto (contrabaixo) e Mário Barreiros (bateria) dialoga com a eletrónica de Leonardo Pinto, transformando o som ao vivo. A partir de uma reflexão sobre a fragilidade da vida na Terra face à vastidão do Cosmos, o concerto assume-se como um gesto de escuta, consciência e responsabilidade coletiva perante o estado do nosso ecossistema.

🇬🇧 On the Skin of the Earth blends acoustic jazz with real-time electronics. A trio featuring Ricardo Toscano (alto sax), Carlos Barretto (double bass) and Mário Barreiros (drums) interacts with live electronics by Leonardo Pinto, reshaping sound as it unfolds. Rooted in a reflection on the fragility of life on Earth when faced with the vastness of the Cosmos, the concert becomes an act of listening, awareness, and collective responsibility toward our ecosystem.

23/02/2026

🇵🇹 Drumming GP + Carlos Guedes • Time Poetries
4 março | 21h30 | M/06 | 5,00€
📍 Covilhã | Teatro Municipal da Covilhã

Time Poetries é um ciclo de peças para quarteto de percussão e eletrónica que explora o tempo como matéria musical. Inspirado na ideia de que a música torna o tempo audível, o concerto constrói ilusões temporais através de ritmos em transformação contínua, padrões repetitivos e pulsações hipnóticas. Encomendado pelo Drumming Grupo de Percussão, o projeto convida o público a uma viagem sensorial entre transe, escuta profunda e diferentes formas de habitar o tempo.

🇬🇧 Time Poetries is a cycle of works for percussion quartet and electronics exploring time as musical material. Inspired by the idea that music makes time audible, the concert creates temporal illusions through continuously transforming rhythms, repetition, and hypnotic pulse. Commissioned by Drumming GP, the project invites the audience into a sensory journey of deep listening, trance-like states, and multiple ways of experiencing time.

21/02/2026

🇵🇹 Concerto Acusmático 2
4 março | 18h00 | 30min. | M/06 | Entrada Gratuita
📍Covilhã | Teatro Municipal da Covilhá (TMC)

Depois da primeira escuta em Castelo Branco, este concerto acusmático chega agora à Covilhã. Música difundida em sistema de colunas multi-canal, onde o som circula, ocupa o espaço e convida a uma escuta atenta. Uma viagem imersiva pela espacialização sonora, sem músicos em palco. Um segundo momento para ouvir com tempo e curiosidade

🇬🇧 After the first listening experience in Castelo Branco, this acousmatic concert now arrives in Covilhã. Music diffused through a multi-channel loudspeaker system, where sound moves, inhabits the space, and invites focused listening. An immersive journey through sound spatialization, with no performers on stage. A second moment to listen with time and curiosity.