Poznan Design Festiwal

25/04/2026

Poznań Design Festiwal 2026 /

📍 Stary Browar, Poznań
📅 23–29.10.2026

🔵 Jak projektować świat dla długiego, zdrowego i aktywnego życia?

13. edycja Poznań Design Festiwalu poświęcona jest długowieczności – jednemu z kluczowych wyzwań współczesności. W obliczu dynamicznie starzejącego się społeczeństwa przyglądamy się temu, jak design może wspierać jakość życia na każdym jego etapie.

Inspirując się ideą miast przyjaznych starzeniu oraz koncepcją długowiecznych Blue Zones, skupimy się na projektowaniu przestrzeni dostępnych, bezpiecznych i sprzyjających relacjom społecznym.

W programie znajdą się wystawy, warsztaty dla dzieci, dorosłych i seniorów oraz konferencja FUTURES OF LONGEVITY, poświęcona roli projektowania w kontekście zdrowego starzenia się.

Porozmawiamy m.in. o dostępności przestrzeni publicznych, nowych modelach mieszkalnictwa, technologiach wspierających niezależność, relacjach międzypokoleniowych i wpływie stylu życia na długowieczność.

Bo projektując miasta dobre dla osób starszych, tworzymy lepsze miejsca do życia dla wszystkich.

🟠 Projekt festiwalu dofinansowano ze środków Urzędu Miasto Poznań. Konferencję Futures of Longevity dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego w ramach programu własnego Instytutu Przemysłów Kreatywnych: Rozwój Sektorów Kreatywnych.

04/04/2026

Wesołych, Rodzinnych i Wiosennych Świąt, życzy zespół Poznań Design Festiwalu!

Zaglądajcie wgłąb i bądźcie otwarci na nowe!

25/12/2025

14/11/2025

🟢 O projekt "Sztandary" prezentowany na tegorocznej wystawie głównej zapytaliśmy Jakuba Jezierskiego.

Projekt powstał w Pracowni Konfabulacji Wizualnej na Wydział Wzornictwa ASP Warszawa, prowadzonej przez dr Jakuba Jezierskiego i dr Magdalenę Małczyńską-Umedę. Autorski program pracowni kładzie nacisk na krytyczne i niezależne myślenie projektowe w kontekście społecznym, kulturowym i komunikacyjnym.

Studenci i studentki stworzyli wizualne interpretacje fikcyjnych, symbolicznych świąt — refleksyjnych, absurdalnych, osobistych, czasem humorystycznych. Każdy sztandar to plastyczny komentarz do rzeczywistości — opowieść o codzienności, relacjach, wspólnocie, rytuałach i emocjach.

Autorzy:

Jakub Pionty i Magda Małczyńska Umeda
Andrea Contrafatto,
Emma Cot
Urszula Dzięgielewska
Lea Elbanowska,
Aniela Gregorczuk,
Kalina Gronczyńska
Julia Grzegorowska
Emilian Herda
Pola Komosa,
Ryszard Lasota
Camille Ledure
Aleksandra Machalewska
Bruno Müller
Franciszek Rząsa
Julia Szala
Wiktor Szczerbicki
Marta Szuchta
Zofia Wróblewska
Kornelia Wzorek

31/10/2025

31 października to ostatni dzień, by zgłosić swój projekt w konkursie odbywającym się pod patronatem Poznań Design Festiwalu!

Pokaż swoją twórczość w powstającej – prawdopodobnie największej i najbardziej nieoczywistej galerii sztuki na świecie!

W tym roku objęliśmy patronatem konkurs na plakat, który ma przyciągnąć nowych franczyzobiorców sieci Żabka Polska.

Co możesz zyskać?

🟢 Szansę, by Twoja praca pojawiła się w 11 000 witryn sklepowych i dotarła do milionów odbiorców każdego dnia.

🟢 Rywalizujesz o nagrody o łącznej wartości ponad 35 000 zł.

🟢 Możliwość współtworzenia komunikacji jednej z najbardziej rozpoznawalnych marek w Polsce.

👉 Jak wziąć udział w konkursie? Sprawdź szczegóły, klikając 🔗 link w komentarzu!

30/10/2025

🟢 Warsztaty improwizacji teatralnej – w sąsiedztwie zdarzeń

📅 26.10.2025
📍 Słodownia +3, Stary Browar

Najważniejsze zmiany zaczynają się tu tuż obok nas. W rozmowie przy warzywniaku, w spojrzeniu sąsiadki z naprzeciwka, w milczącym porozumieniu współpasażerów w tramwaju. Czasem jedno spojrzenie, gest czy słowo potrafi uruchomić falę i zmienić sposób, w jaki widzimy innych i siebie. Życie toczy się w małych historiach i przypadkowych spotkaniach, które często przemykają niezauważone. Ale to właśnie one są fundamentem naszej wspólnoty. Żeby je dostrzec, trzeba się na chwilę zatrzymać, dać przestrzeń obserwacji, zacząć słuchać. I odpowiedzieć – choćby tylko obecnością. Doświadczenie relacji i sytuacji wokół nas zaczyna się od zgody na to, co jest, i odpowiedzenia na zaproszenie, jakie nieustannie wysyła do nas świat. Improwizacja teatralna działa na tych samych zasadach. Zaczyna się od prostego „tak”, które mówimy temu, co się wydarza. Od otwartości na drugiego człowieka, na pomysł, na nieoczekiwane. Warsztaty impro były właśnie o tym – o akceptacji, zgodzie i reakcji. Przez zróżnicowane ćwiczenia uczestnicy mogli rozwinąć spontaniczność oraz zaufanie do siebie i innych. Improwizacja ułatwia patrzenie na świat z większą uważnością i gotowością do dialogu. To również świetna zabawa i przestrzeń do śmiechu, rozładowania napięcia i odkrywania siebie nawzajem.

Prowadzący:

𝗣𝗶𝗼𝘁𝗿 𝗡𝗮𝘄𝗿𝗼𝘁𝗲𝗸 – trener improwizacji teatralnej, aktor Teatru Trzecie Impro, Teatru Rozterki oraz duetu Kekluks. Na scenie najbardziej ceni sobie wolność tworzenia, która prowadzi do odkrywania zaskakujących aspektów samego siebie. Angażuje się w promocję i działania na rzecz poznańskiego impro oraz uczestniczy w eksperymentach z nowymi formami scenicznymi.

📷 Fot. Marek Zakrzewski, Sławek Wąchała Fotografia

30/10/2025

🟢 NAWIJKI | Dorota Januszek

📆 24.10.2025
📍 Słodownia +2, Stary Browar

Zadziwiające, jak często w języku polskim, mówiąc o relacjach międzyludzkich, używamy słów związanych z tkaniem, nićmi i splotem. Związek | więź | zerwać więź | przywiązać się | po nitce do kłębka | nić Ariadny | sieć znajomych | rozwiązać zagadkę | związek małżeński | nierozerwalna więź | snuć opowieść | pleść bzdury | nawijać | splot zdarzeń | więzy | po kądzieli | więzi rodzinne | opleść wokół palca | związać się | nić porozumienia | nawiązać do czegoś | nić życia | szyte grubymi nićmi | nie zostawić suchej nitki | nici z planów | utkać intrygę | nawiązać kontakt…
Nici, przeplatanie, tkanie, wiązanie – są obecne we wszystkich kulturach, na całym świecie. Każda z nich ma swoje sploty, kolory i wzory, które niosą się przez pokolenia. Stanowią rozpoznawalne, namacalne świadectwo związków etnicznych i lokalnej tożsamości.

Autorka czerpie inspirację z tradycyjnego rękodzieła i technik ludowych. Tworzy własny, niewerbalny język, którym opowiada historie z życia wzięte – osobiste, emocjonalne, splecione z codzienności. Utrwalanie emocji jest zagadnieniem arcyciekawym. Niby można spisać je na papierze, ale to tylko słowa. Pewnie ChatGPT coś by tam wygenerował, udając, że rozumie… Jak chwycić żywą emocję i ją pokazać, nawiązać nić porozumienia jednym spojrzeniem? Czy emocje „da się zaprojektować”, zamknąć uczucie w obiekcie, pokazać drugiemu człowiekowi? To trudne.

Dorota Januszek tka swoje opowieści z kolorów, faktur i form. NAWIJKI są dla niej „totemami codzienności, osobistymi zapiskami przeżytych radości i smutków, które wciąż się ze sobą splatają.” Liniowy, jednokierunkowy oplot daje spokój: „to, co się wydarzyło, jest już zapisane – dalej mam wpływ na dobór kolorów…”

Podczas wernisażu 24.10 wystawie towarzyszyła improwizacja uczennic Ogólnokształcąca Szkoła Baletowa im. Olgi Sławskiej-Lipczyńskiej w Poznaniu.

𝗗𝗼𝗿𝗼𝘁𝗮 𝗝𝗮𝗻𝘂𝘀𝘇𝗲𝗸 – projektantka form przemysłowych, specjalizująca się w meblach i unikatowych projektach, takich jak seria stołków „NAWIJKI” z 2023 roku. Współpracowała z firmami takimi jak W.Kruk, Solar, Yes, czy Stary Browar. Od 2008 roku wykłada na Uniwersytecie Artystycznym w Poznaniu, łącząc tradycyjne rękodzieło z nowoczesnym designem.

29/10/2025

🟢 WYDARZENIE TOWARZYSZĄCE. Oprowadzanie kuratorskie. Miejsce kobiety, czyli pytanie o „własny pokój”.

📅 26.10.2025
📍 Muzeum Narodowe w Poznaniu, The National Museum in Poznań

ℹ️ O wystawie UKRYTE ZNACZENIA. MOTYW WNĘTRZ W SZTUCE POLSKIEJ OD XIX DO XXI W.:

termin: 12 września 2025 – 18 stycznia 2026
kuratorki: dr Maria Gołąb, dr Agnieszka Skalska
organizator: Muzeum Narodowe w Poznaniu
adres: Aleje Karola Marcinkowskiego 9, 61-745 Poznań

Znaczna część obrazów prezentowanych na wystawie przedstawia portrety kobiet: biedermeierowskie wizerunki w reprezentacyjnych wnętrzach, realistyczne sceny chłopskiego życia, młodopolskie symboliczne i nastrojowe kompozycje. Miejsce kobiecych figur zmienia się w kolejnych okresach historyczno-artystycznych wraz ze stylistycznymi transformacjami. Wiąże się z kwestiami społecznymi, które znajdują swoje reprezentacje na obrazach i podlegają analizom feministycznym. Odnosząc się do nich, spojrzymy na wystawę z perspektywy artystycznych strategii reprezentacji kobiecości, ich własnych pokojów, sposobu bycia postaci.

Od czasów romantyzmu tematyka wnętrz wiązała się z zadaniem metaforycznego wyobrażenia stanu duszy. W sztuce polskiej pod koniec XIX w. powstawały obrazy ujawniające zainteresowanie tym tematem wybitnych artystów: Olgi Boznańskiej, Anny Bilińskiej -Bohdanowicz, Konrada Krzyżanowskiego, Ferdynanda Ruszczyca, Wojciecha Weissa, Józefa Pankiewicza i Józefa Mehoffera. Motyw wnętrz podlegał nowym interpretacjom w kolejnych okresach sztuki, odzwierciedlając istotę artystycznych przemian. Ich współczesne realizacje pojawiają się na wystawie za sprawą takich artystów, jak: Jakub Adamek, Łukasz Korolkiewicz, Jarosław Modzelewski, Wilhelm Sasnal, Jacek Sienicki i inni. Wystawa wydobywa na pierwszy plan to, co zwykle niedostrzegane. Celem projektu jest przesunięcie uwagi widzów i skupienie jej na tym, co rozgrywa się na drugim planie, co zwykle ukryte: rola wnętrza jako symbolu vanitas, wnętrze jako portret, także wypowiedź artysty o sobie samym; jako metafora duszy; wnętrze jako wyraz społecznego i ideologicznego dyskursu. Obrazowy motyw wnętrza uruchamia różne kategorie: artystyczne, związane z analizą relacji wewnątrzobrazowych; stylistyczne, dotyczące przemian prezentacji tła; filozoficzne rozważania dotyczące pojęcia aury i śladu.

📷 Fot. Marek Zakrzewski, Sławek Wąchała Fotografia

29/10/2025

🟢 WYDARZENIE TOWARZYSZĄCE. Wykład. Psychologia i neuronauki w projektowaniu architektury wnętrz.

📅 26.10.2025
📍 Muzeum Narodowe w Poznaniu, The National Museum in Poznań

Prowadząca: 𝗠𝗮𝗿𝘁𝗮 𝗪𝗶𝗲𝗿𝘂𝘀𝘇 - architektka i projektantka wnętrz APA Wojciechowski Architekci, SWPS , School of Form Uniwersytetu SWPS. Obejmuje stanowisko Architekt Prowadzącej Zespół Wnętrz w pracowni APA Wojciechowski. Posiada ponad 20-letnie doświadczenie w pracy w branży architektonicznej, od 16 lat prowadzi prestiżowe projekty wnętrz komercyjnych, prywatnych i publicznych. Główne realizacje to wnętrza galerii handlowej, budynków biurowych oraz mieszkaniowych w Elektrowni Powiśle w Warszawie, Wnętrza Hotelu Barcelo Powiśle w Warszawie, wnętrza budynku biurowego Skyliner w Warszawie, wnętrza Hotelu Polonia Palace Warszawa. Specjalizuje się w projektowaniu zrównoważonym, uniwersalnym i włączającym, szczególnie dotyczącym osób neuroatypowych i osób starszych. Wykładowczyni na kierunku Design na uczelni School of Form Uniwersytetu SWPS w Warszawie oraz na studiach podyplomowych na Uniwersytet SWPS Warsaw. Członki Zespołu Stowarzyszenie Architektów Polskich ds. Dostępności i Projektowania Inkluzywnego . Absolwentka prestiżowego projektu Biznes w Kobiecych Rękach Fundacji Przedsiębiorczości Kobiet.

Współorganizator: Muzeum Narodowe w Poznaniu

📷 Fot. Marek Zakrzewski, Sławek Wąchała Fotografia

28/10/2025

Projekt "wózek bratek" (nie mylić z Bartkiem) stworzony przez Witolda Holeksę, Lizę Nalewajko oraz Ewę Stecewicz w ramach Poznan Design Festiwal

🎤 Maria Ilasz 🎥 Ania Magdalena Kosmala

́