Gdański Festiwal Muzyczny

18/04/2026

🎼 Gdański Festiwal Muzyczny 2026 — poznaj naszych artystów!
#7 Veriko Tchumburidze
zdobyła I nagrodę w prestiżowym Międzynarodowym Konkursie Skrzypcowym im. Henryka Wieniawskiego w wieku zaledwie dwudziestu lat, natychmiast zwracając w ten sposób uwagę świata muzycznego.
Urodziła się w mieście Adana (Turcja) w 1996 roku. Naukę gry rozpoczęła w wieku czterech lat w Państwowym Konserwatorium na Uniwersytecie Mersin pod kierunkiem Selahattina Yunkuşa i Lili Tchumburidze. W 2010 roku kontynuowała naukę pod kierunkiem prof. Dory Schwarzberg jako stypendystka w ramach projektu „Young Musicians on World Stages”, utworzonego i prowadzonego przez siostry Güher i SüherPekinel w Hochschulefür Musik w Wiedniu, przy finansowym wsparciu firmy Tüpraş.
Po przyjęciu do Musikhochschule München w wieku dziewiętnastu lat, Tchumburidze kontynuowała naukę u Any Chumachenco, biorąc również udział w kursach mistrzowskich, prowadzonych między innymi przez prof. Igora Ozima i prof. Dorę Schwarzberg.
Tchumburidze gra na instrumencie Giambattisty Guadagniniego z 1756, ufundowanego dzięki wsparciu Deutsche Stiftung Musikleben w 2016 roku.
W wieku zaledwie ośmiu lat Tchumburidze zdobyła pierwszą nagrodę w Krajowym Konkursie Skrzypcowym im. Gülden Turalı w 2004 roku. W 2006 roku zdobyła I nagrodę w Gruzińskim Konkursie Państwowym. W 2012 roku, w wieku szesnastu lat artystka zdobyła I nagrodę w VII Międzynarodowym Konkursie dla Młodych Muzyków im. Piotra Czajkowskiego jednogłośnym werdyktem jury, uzyskując najwyższą liczbę punktów. Dzięki wygranej skrzypaczka otrzymała zaproszenia do udziału w koncertach i festiwalach m. in. w Rosji, Szwajcarii i w Niemczech.
W 2013 roku turecki magazyn muzyczny Andante przyznał Tchumburidze tytuł „Najlepszego Młodego Muzyka”. Artystka wystąpiła z towarzyszeniem Orkiestry Symfonicznej Borusan na koncercie otwierającym 41. Festiwal Muzyczny w Stambule. W tym samym roku otrzymała zaproszenie do udziału w kursie mistrzowskim w Seiji Ozawa Academy oraz na festiwal w Verbier (Szwajcaria). Kontynuowała również naukę pod kierunkiem sławnej skrzypaczki i pedagoga Any Chumachenco, z którą współpracuje do dziś w Monachium.
Koncert artystki wraz z innymi stypendystami YMWS w marcu 2014 roku w ramach Zurich Tonhalle Chamber Series został nagrany i wydany w postaci płyty DVD zawierającej również wywiady Radia DRS. Wkrótce po wydaniu płyty w 2014 roku, Tchumburidze otrzymała zaproszenie na występy ze Szwajcarską Orkiestrą Kameralną w Lucernie. Po koncercie fundacja Orpheum Musik Stiftung wybrała artystkę do wydania serii płyt CD wraz z Münchener Kammerorchester pod dyrekcją Howarda Griffithsa z okazji 25-lecia współpracy fundacji z wytwórnią Sony Classical.
Artystka jest pierwszym muzykiem turecko-gruzińskiego pochodzenia zakwalifikowanym do udziału w prestiżowym Międzynarodowym Konkursie im. Piotra Czajkowskiego. Tchumburidze występowała ze znanymi orkiestrami, takimi jak Züricher Kammerorchester, Münchener Kammerorchester, Brandenburgisches Staatsorchester, Musikkollegium Winterthur, a także z Rosyjską Orkiestrą Symfoniczną.
Wraz z innymi stypendystami YMWS, Tchumburidze wystąpiła w 2015 roku w zespole Trio Arte, z wiolonczelistą Dorukhanem Dorukiem i pianistą YunusemTuncalı w recitalach w salach im. Alberta Longa w Boğaziçi, Notre Dame de Sion, a także na festiwalu D-Marin Classical Music Festival. Kolejne koncerty w zespole Trio Arte odbyły się w ramach cyklu muzyki kameralnej w operze Süreyya i w sali koncertowej im. Cemala Reşita Reya. Zespół również zagrał Koncert Potrójny Ludwiga van Beethovena z towarzyszeniem orkiestr symfonicznych w Stambule i w Izmir, a także z Prezydencką Orkiestrą Symfoniczną w Ankarze. W kwietniu 2016 roku ponownie wystąpiła z zespołem Trio Arte w Festiwalu Muzyki Kameralnej ECMA w Oslo.
W styczniu 2016 roku wystąpiła w Zurychu w ramach promocji pierwszej płyty wydanej przez wytwórnię Sony, udzielając również wywiadów dla prasy zagranicznej. W tym samym miesiącu, z towarzyszeniem Brandenburgisches Kammerorchester pod kierunkiem Howarda Griffithsa nagrała muzykę Johna Williamsa z filmu „Lista Schindlera” dla wytwórni Sony Classical. Za wybitne osiągnięcia fundacja Orpheum Stiftung zaprosiła artystkę do wystąpienia na koncercie otwierającym Zürich Opernhaus Film Festival w dn. 1 października 2016.
W czerwcu 2016 roku Tchumburidze wraz z zespołem Trio Arte otrzymała I nagrodę w kategorii muzyki kameralnej na międzynarodowym konkursie muzycznym im. Pietro Argento w Gioia del Colle (Włochy). Po zakończeniu konkursu na 44. Międzynarodowym Festiwalu Muzycznym IKSV w Stambule artystka wystąpiła razem ze sławnym altowiolistą Gérardem Caussé. Zespół Trio Arte również wykonał światową premierę utworu „Ludus Modalis” znanego kompozytora Özkana Manava, napisanego na zamówienie festiwalu i dedykowanego zespołowi Trio Arte.
Więcej informacji znajdziesz na: www.gdanskifestiwal.pl
👉 Śledź nas, by poznać kolejnych artystów tegorocznej edycji!🎻✨MECENAT: Miasto Gdańsk, Województwo Pomorskie, Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego
SPONSOR GŁÓWNY: Energa S.A.
WSPÓŁORGANIZATORZY: Polska Filharmonia Bałtycka, Akademia Muzyczna w Gdańsku, Radio Gdańsk
PARTNER: Ruch Muzyczny,
SPONSORZY: BMG Goworowski, ROBYG, Ziaja
PATRONIE MEDIALNI: TVP3 Gdańsk, Trojmiasto.pl, POLMIC.PL Polskie centrum informacji muzycznej

17/04/2026

🎼 Gdański Festiwal Muzyczny 2026 — poznaj naszych artystów!
#6 Lucas Debargue
🎶„Niewiarygodny talent, wizja artystyczna i swoboda twórcza” Lucasa Debargue’a zostały odkryte podczas Międzynarodowego Konkursu im. Piotra Czajkowskiego w Moskwie (2015) i wyróżnione cenioną nagrodą Stowarzyszenia Moskiewskich Krytyków Muzycznych.
Artysta jest zapraszany do występów z wiodącymi orkiestrami w najbardziej prestiżowych salach koncertowych świata, takich jak Filharmonia Berlińska, amsterdamski Concertgebouw, wiedeński Konzerthaus, paryskie Théâtre des Champs-Elysées oraz Philharmonie de Paris, londyńskie Wigmore Hall i RoyalFestival Hall, Alte Oper we Frankfurcie, Filharmonia Kolońska, Suntory Hall w Tokio, sale koncertowe w Pekinie, Szanghaju, Tajpej, Seulu, a także w legendarnym wnętrzu Wielkiej Sali Konserwatorium im. Piotra Czajkowskiego w Moskwie, w Sali Koncertowej Teatru Maryjskiego w Petersburgu oraz w Carnegie Hall w Nowym Jorku.
Lucas Debargue regularnie współpracuje z takimi dyrygentami, jak Andrzej Boreyko, ValeryGergiev, MikhailPletnev, Vladimir Jurowski, TuganSokhiev, Vladimir Spivakov i Bertrand de Billy. W repertuarze kameralnym partnerują mu m.in. Gidon Kremer, Janine Jansen oraz Martin Fröst.
Droga artysty do sukcesu była wysoce niekonwencjonalna. Muzykę poważną odkrył jako dziesięciolatek. Swoją pasję i ciekawość muzyczną rozwijał poprzez rozmaite doświadczenia artystyczne i intelektualne, w tym dogłębne studia w zakresie literatury i filozofii. Bezkompromisowo wierny swoim ideałom, obdarzony olśniewającą zdolnością komunikacji ze słuchaczami, Lucas Debargue czerpie inspiracje z literatury, malarstwa, filmu i jazzu, tworząc bardzo osobiste interpretacje starannie dobranego repertuaru. Znaczną część czasu poświęca na komponowanie. Jest autorem ponad 20 utworów na fortepian solo i zespoły kameralne.
Lucas Debargue jest artystą nagrywającym wyłącznie dla wytwórni Sony Classical. Do tej pory wydał albumy z muzyką Scarlattiego, Bacha, Beethovena, Schuberta, Chopina, Liszta, Ravela, Medtnera i Szymanowskiego. Jego monumentalny, czteropłytowy album, będący hołdem dla Scarlattiego, został wybrany przez „The New York Times” do grona „dziesięciu albumów muzyki klasycznej, które zapoczątkują kolejną dekadę”. Z kolei płyta w całości poświęcona polskiemu kompozytorowi Miłoszowi Maginowi nagrana z KremeratąBalticą i Gidonem Kremerem uznana została za odkrycie fascynującego, choć mało znanego kompozytora.
W marcu 2024 roku wytwórnia Sony Classical wydała jego ostatni projekt zawierający komplet utworów fortepianowych Gabriela Fauré. Album odniósł ogromny sukces, zarówno pod względem sprzedaży jak i odbioru przez krytyków. Otrzymał wiele bardzo pozytywnych recenzji w prasie międzynarodowej i sporowyróżnienień (5 DIAPASONÓW od magazynu Diapason, Choc 2024 od magazynu Classica, Prix Radio Classique 2024, finalista ICMA Awards 2025 w kategorii „Instrument solowy”).
We wrześniu 2025 roku Lucas Debargue nagrał z Orchestre de Paris pod dyrekcją Elim Chan Piano Concerto in F Gershwina. Nagranie będzie stanowić centralny punkt jego kolejnych produkcji dla SONY Classical, w całości poświęconych muzyce tego kompozytora

Więcej informacji znajdziesz na: www.gdanskifestiwal.pl
👉 Śledź nas, by poznać kolejnych artystów tegorocznej edycji!🎻✨

16/04/2026

🎼 Gdański Festiwal Muzyczny 2026 — poznaj naszych artystów! #5 Dang Thai Son
Wietnamsko-kanadyjski pianista, jeden z najwybitniejszych muzyków naszych czasów. Jest pierwszym pianistą azjatyckim, który zdobył I nagrodę w Międzynarodowym Konkursie im. Fryderyka Chopina w Warszawie (1980).
Urodzony w Hanoi w Wietnamie, naukę gry na fortepianie rozpoczął w wieku pięciu lat pod kierunkiem swojej matki, następnie kontynuował edukację muzyczną w Państwowym Konserwatorium im. Piotra Czajkowskiego w Moskwie w klasie Vladimira Natansona i Dmitriego Bashkirova.
Koncertował w przeszło 40 krajach, występując z najznakomitszymi zespołami i dyrygentami, w tym londyńską Philharmonia Orchestra, zespołami filharmonii w Petersburgu, Pradze i Warszawie, Orchestre de Paris, berlińską Staatskapelle, Orchestresymphonique de Montréal, NHK Symphony Orchestra.
Jest profesorem Konserwatorium Muzycznego Nowej Anglii w Bostonie i Konserwatorium w Oberlin w stanie Ohio, a wielu jego studentów zdobywa laury na najważniejszych konkursach muzycznych na świecie. Zasiadał również w jury konkursów: Chopinowskiego, w Hamamatsu, Cleveland i Sydney, im. Clary Haskil (Szwajcaria), Artura Rubinsteina (Izrael) i Ferruccia Busoniego (Włochy).
W 2003 r. Yamaha Music Media Corporation wydała biografię artysty A Pianist Loved by Chopin: The Dang Thai Son Story. Jest laureatem nagrody Prix Opus w kategorii Najlepszy koncert roku (2016) w Quebecu w Kanadzie. Nagrywał dla wytwórni Deutsche Grammophon, Melodiya, Victor JVC oraz dla Narodowego Instytutu Fryderyka Chopina, który wydał kilka jego albumów, m.in. nokturny (na instrumentach historycznym oraz współczesnym) oraz koncerty fortepianowe Chopina (z Orkiestrą XVIII Wieku pod dyrekcją Fransa Brüggena; Platynowa Płyta), a także – poświęcony twórczości Paderewskiego, na którym znalazł się wybór utworów solowych, i zarejestrowany w 2015 r. podczas Festiwalu „Chopin i jego Europa” – Koncert fortepianowy a-moll (Philharmonia Orchestra, dyr. Vladimir Ashkenazy). Nagranie to otrzymało nagrodę La Clefdu Mois magazynu „Res Musica”.
W 2010 r. otrzymał tytuł doktora honoris causa Akademii Muzycznej w Bydgoszczy, a w 2018 r. artysta uhonorowany został Złotym Medalem „Zasłużony Kulturze Gloria Artis”.

👉 Śledź nas, by poznać kolejnych artystów tegorocznej edycji!🎻

MECENAT: Miasto Gdańsk, Województwo Pomorskie, Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego

SPONSOR GŁÓWNY: Energa S.A.

WSPÓŁORGANIZATORZY: Polska Filharmonia Bałtycka, Akademia Muzyczna w Gdańsku, Radio Gdańsk

PARTNER: Ruch Muzyczny,

SPONSORZY: BMG Goworowski, ROBYG, Ziaja

PATRONIE MEDIALNI: TVP3 Gdańsk, Trojmiasto.pl, POLMIC.PL Polskie centrum informacji muzycznej

15/04/2026

🎼 Gdański Festiwal Muzyczny 2026 — poznaj naszych artystów! #4 Thomas Cornelius
jako kompozytor, organista i dyrygent pielęgnuje dziś niemal zanikającą tradycję kompozytora-wykonawcy. Związany jest zarówno z Elbphilharmonie Hamburg, jak i z orkiestrą NDR Elbphilharmonie Orchestra, gdzie występuje jako organista. Regularnie prezentuje na organach w Wielkiej Sali Elbphilharmonii swoje najnowsze kompozycje — ostatnio w listopadzie 2024 roku podczas koncertu Bruckner Night Reflection 1 & amp; 2, prowadzonego w dialogu z NDR Vokalensemble (motety Brucknera) oraz NDR Elbphilharmonie Orchester (VIISymfonia Brucknera). Oprócz występów w ponad 250 koncertach w rozmaitych składach instrumentalnych odpowiada również za kształtowanie brzmienia organów w Elbphilharmonii. W tej instytucji prowadzi także programy edukacyjne, przybliżając słuchaczom sztukę muzyki organowej oraz tajniki budowy organów.Występy pod batutą tak wybitnych dyrygentów jak Marin Alsop, Herbert Blomstedt, Alan Gilbert, Kent Nagano czy Esa-Pekka Salonen zaprowadziły go do renomowanych sal koncertowych Europy, Ameryki i Azji.Jako kompozytor stworzył bogaty dorobek obejmujący utwory od dzieł solowych po formy chóralno-symfoniczne. Jego twórczość obejmuje również muzykę na instrumenty klawiszowe, kameralistykę oraz muzykę filmową (ponad 40międzynarodowych produkcji), powstającą na zamówienie znaczących instytucji artystycznych. W 2020 roku NDR Vokalensemble dokonało prawykonania zamówionego utworu Atem Geist Leben. Za swoje interpretacje i kompozycje Thomas Cornelius był wielokrotnie nagradzany na arenie międzynarodowej — ostatnio we wrześniu 2024 roku polską nagrodą muzyczną „Muzyczne Orły” za dzieło kameralne Plurality Diversity Society, którego prawykonanie odbyło się w sali koncertowej NOSPR w Katowicach. Był również pierwszym gościnnym dyrygentem polskiego chóru i orkiestry Zespołu Pieśni i Tańca „Śląsk”.
👉 Śledź nas, by poznać kolejnych artystów tegorocznej edycji!🎻✨
Miasto Gdańsk Pomorskie Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego Polska Filharmonia Bałtycka Akademia Muzyczna w Gdańsku Radio Gdańsk Ruch Muzyczny BMG Goworowski ROBYG Ziaja Polska TVP3 Gdańsk Trojmiasto.pl POLMIC.PL - Polskie Centrum Informacji Muzycznej

11/04/2026

🎼 Gdański Festiwal Muzyczny 2026 — poznaj naszych artystów!
#3 Giuliano Carmignola.
Urodził się w Treviso, a pierwszym nauczycielem był dla niego grający na skrzypcach ojciec. Studiował też w Wenecji pod okiem Luigiego Ferro, a następnie u pedagogów takich jak Nathan Milstein i Franco Gulli w Accademia Chigiana w Sienie oraz u Henryka Szerynga w Konserwatorium Genewskim.

Karierę solową rozpoczął pod batutami dyrygentów takich jak: Claudio Abbado, Eliahu Inbal, Peter Maag i Giuseppe Sinopoli, występując we wszystkich najbardziej prestiżowych salach koncertowych świata.
Skrzypek ma na swoim koncie również współpracę z dyrygentami takimi jak: Umberto Benedetti Michelangeli, Daniele Gatti, Andrea Marcon, Christoph Hogwood, Trevor Pinnok, Franz Brüggen, Ivor Bolton, Richard Egarr, Giovanni Antonini, Ottavio Dantone i wieloma innymi.

Ważnymi epizodami jego kariery była współpraca z zespołem Virtuosi of Rome w latach siedemdziesiątych oraz z orkiestrami takimi jak: Orchestra da Camera di Mantova, Sonatori de la Gioiosa Marca, Venice Baroque Orchestra, Orchestra Mozart, Orchestre des Champs-Élysées, Kammerorchester Basel, Il Giardino Armonico, Zürich Chamber Orchestra, Academy of Ancient Music, Concerto Köln, Accademia Bizantina.

Kariera fonograficzna Carmignoli była związana z wytwórniami płytowymi takimi jak: Erato, Divox Antiqua, Sony oraz Deutsche Grammophon, z którą ma obecnie podpisany kontrakt na wyłączność. Wydawnictwa płytowe z jego udziałem zdobyły wiele prestiżowych nagród.
Jego dwie ostanie płyty: “Bach Violin Concertos” z orkiestrą Concerto Köln (DG - 2015) oraz “A. Vivaldi: Concertos for two violins” z Amandine Beyer i zespołem Ensemble Gli Incogniti (Harmonia Mundi – 2016) obie zdobyły nagrodę Diapason d’Or (przyznawaną przez muzyczny miesięcznik Diapason).
Jako pedagog prowadzi kursy mistrzowskie w Accademia Chigiana w Sienie oraz Hochschule w Lucernie.
Przyznano mu też honorowe członkowstwo Accademia Filarmonica di Bologna oraz Accademia Nazionale di Santa Cecilia.

11/04/2026

🎼 Gdański Festiwal Muzyczny 2026 — poznaj naszych artystów!
#2 Katarzyna Budnik
Dziś przedstawiamy jedną z najbardziej cenionych polskich altowiolistek.🎶 Katarzyna Budnik
Absolwentka Uniwersytet Muzyczny Fryderyka Chopina w Warszawie w klasie skrzypiec profesorów: Mirosława Ławrynowicza, Andrzeja Gębskiego i Janusza Wawrowskiego oraz w klasie altówki prof. Piotra Reicherta. Zatrudniona na stanowisku profesora w klasie altówki w macierzystej uczelni. Od lutego 2014 pełni również funkcję lidera grupy altówek w orkiestrze Sinfonia Varsovia.
We wrześniu 2013 została laureatką 3 nagrody prestiżowego konkursu ARD w Monachium. Odniosła również sukcesy w licznych konkursach krajowych i zagranicznych: 47. Międzynarodowym Konkursie im. Ludwiga van Beethovena w Hradec (2008, I nagroda), 15. Międzynarodowym Konkursie im. Johannesa Brahmsa w Pörtschach (2008, I nagroda), 8. Ogólnopolskim Konkursie Altówkowym im. Jana Rakowskiego (2008, I nagroda), Międzynarodowym Konkursie im. Maxa Rostala w Berlinie (2009, II nagroda), Międzynarodowym Konkursie Muzyki Kameralnej im. Maxa Regera w Sondershausen (2009, II nagroda i nagroda specjalna za najlepsze wykonanie suity na altówkę solo Maxa Regera), IV Międzynarodowym Konkursie im. Michała Spisaka (2010, II nagroda oraz Nagroda Specjalna).
W 2010 roku brała udział w projekcie Chamber Music Connects the World organizowanym przez Kronberg Academy, gdzie grała z najwybitniejszymi muzykami: Gidonem Kremerem, Tatjaną Grindenko, Yurim Bashmetem oraz Fransem Helmersonem.
Na przełomie września i października 2019 wzięła udział w tournee koncertowym we Włoszech i Japonii wraz z wybitnym pianistą Krystianem Zimermanem, skrzypaczką Marią Nowak oraz wiolonczelistą Yuya Okamoto, podczas którego artyści wykonywali kwartety fortepianowe J. Brahmsa. W czerwcu 2021 roku ponownie odbyły się koncerty zespołu w Szwajcarii oraz Monako. 4 kwietnia 2025, nakładem Deutsche Grammophon ukazał się album zespołu, zawierający nagranie dwóch kwartetów fortepianowych J.Brahmsa. W październiku płyta zdobyła prestiżową nagrodę Gramophone Classical Music Award 2025 w kategorii Muzyki Kameralnej.
Występowała na wielu renomowanych festiwalach: m.in. w Muzycznym Festiwalu w Łańcucie, Międzynarodowym Festiwalu Muzyki Kameralnej Muzyka na szczytach w Zakopanem, Kammermusikfest Lockenhaus (gdzie została zaproszona przez Gidona Kremera).
W listopadzie 2013 roku ukazała się jej solowa płyta - Viola Recital, za którą altowiolistka otrzymała nagrodę Fryderyk 2014. Za wybitne osiągnięcia otrzymała stypendium Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego. Jest również stypendystką programu ,,Młoda Polska”. W 2013 roku została nominowana do Paszporty Polityki.

👉 Śledź nas, by poznać kolejnych artystów tegorocznej edycji!🎻✨
Miasto Gdańsk Pomorskie Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego Energa SA

03/04/2026

21/03/2026

🎼 Gdański Festiwal Muzyczny 2026 — poznaj naszych artystów!
#1 Łukasz Borowicz
Z ogromną przyjemnością rozpoczynamy cykl prezentujący muzyków, którzy w maju wystąpią na Gdańskim Festiwalu Muzycznym. Na początek – postać absolutnie wyjątkowa.
🎶 Łukasz Borowicz – jeden z najbardziej wszechstronnych i cenionych polskich dyrygentów.
Dyrektor muzyczny oraz Dyrygent-Szef Filharmonii Poznańskiej, a także I dyrygent gościnny Filharmonii Krakowskiej. Studiował w Akademii Muzycznej w Warszawie, uzyskując tytuł doktora pod kierunkiem Antoniego Wita.
Ma na swoim koncie współpracę z czołowymi orkiestrami Europy i świata – m.in. London Philharmonic Orchestra, Royal Philharmonic Orchestra, Israel Philharmonic, BBC Scottish Symphony Orchestra czy Paris Opera Orchestra. Dyrygował również w Pesaro, Szlezwiku-Holsztynie oraz na Festiwalu Beethovenowskim, gdzie poprowadził aż 20 zapomnianych oper!
🎧 Dyskografia Borowicza obejmuje ponad 140 albumów, a za swoją działalność otrzymał liczne wyróżnienia, w tym Paszport „Polityki”, Koryfeusza Muzyki Polskiej oraz Nagrodę Tansmana za wybitną indywidualność muzyczną.
Podczas Inauguracji Gdańskiego Festiwalu Muzycznego 2026 to właśnie on poprowadzi Orkiestrę Symfoniczną Polskiej Filharmonii Bałtyckiej w programie obejmującym dzieła Debussy’ego, Hindemitha i Marsalisa.
Foto: Katarzyna Zalewska
👉 Śledź nas, by poznać kolejnych artystów tegorocznej edycji!🎻✨
Miasto Gdańsk Pomorskie Energa SA Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego Polska Filharmonia Bałtycka

14/03/2026

Ten Koncert Gdańskiego Festiwalu Muzycznego oczywiście dopiero w maju. Przygotowania jednak już trwają
11.05.2026, poniedziałek, godz. 19.00 Mahler REorganized - Sala Polska Filharmonia Bałtycka
Magdalena Cornelius – Kulig - mezzosopran
Piotr Lempa – bas-baryton Thomas Cornelius – autor opracowania / czelesta
Zuzanna Elster – harfa
Waldemar Żarów – klarnety
Łukasz Frant – wiolonczela
Katarzyna Bojaryn – South – kotły / instrumenty perkusyjne
Mateusz Żurawski – obój/rożek angielski HORNET QUARTET rogi / róg marszowy / tuba wagnerowska

Magdalena Kulig mezzosopran
Piotr Lempa - Bass
Miasto Gdańsk Pomorskie Energa SA Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego

10/03/2026

🎟️BILETY / BILETY / BILETY🎟️
Jak zdobyć bilety na Gdański Festiwal Muzyczny 2026?
Na koncerty w Polska Filharmonia Bałtycka sprzedaż biletów prowadzi Filharmonia. Informacja: 048 058 320 62 62. Kupić je można także na stronie internetowej: www.filharmonia.gda.pl/
Na pozostałe koncerty, dzięki naszym sponsorom, wstęp jest wolny. Pamiętać należy, że ilość miejsc jest ograniczona przez wielkość sali.
Miasto Gdańsk Pomorskie Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego Energa SA

07/03/2026

Równo za dwa miesiące wystartuje tegoroczna edycja festiwalu. Jak co roku zaplanowaliśmy prolog.
Jeśli kochacie jazz w wielkoorkiestrowym wydaniu, to z pewnością zachwyci Was Baltic Jazz Orchestra – zespół pełen energii, świeżości i mistrzowskiego brzmienia. Formacja ma już swoje stałe miejsce na muzycznej mapie Gdańska, a jej koncerty to prawdziwa uczta dla fanów jazzu i muzyki rozrywkowej.
Za sterami tego brzmieniowego żywiołu stoi Jan Konop – dyrygent, koordynator projektów bigbandowych Akademii Muzycznej w Gdańsku, a zarazem lider licznych jazzowych przedsięwzięć. To muzyk o ogromnym doświadczeniu, który od lat kształtuje trójmiejską scenę jazzową – zarówno jako dyrygent Baltic Jazz Orchestra, jak i twórca i prowadzący własnej orkiestry bigbandowej.
Pod jego batutą Baltic Jazz Orchestra zachwyca energią, precyzją oraz świeżymi aranżacjami – od klasycznych standardów, przez swing, aż po nowoczesne kompozycje jazzowe. Zespół współtworzą zarówno doświadczeni muzycy, jak i utalentowani studenci oraz pedagodzy Akademii Muzycznej w Gdańsku, co daje wyjątkowe połączenie profesjonalizmu i młodzieńczej pasji.
✨ Jeśli jeszcze nie mieliście okazji usłyszeć Baltic Jazz Orchestra na żywo — koniecznie to nadróbcie! To zespół, który potrafi porwać publiczność od pierwszego dźwięku.
Na zdjęciu Konop Foto: https://www.facebook.com/jan.konop
www.facebook.com/jan.konop.big.band

Miasto Gdańsk Pomorskie Energa SA