All that Moves International Film Festival

  • Home
  • All that Moves International Film Festival

All that Moves International Film Festival Contact information, map and directions, contact form, opening hours, services, ratings, photos, videos and announcements from All that Moves International Film Festival, TV/Movie Award, Praça Franklin Roosevelt, 172, .

"The 5th All That Moves International Film Festival is an annual event that seeks to promote cultural diversity and artistic expression through the screening of films of different genres, nationalities and styles to a broad and inclusive audience."

🌟Malcriada🌟🏆Melhor Suspense em Cinema Brasileiro de Curta-metragem🏆Dirigido por Sofia Pires Baquedano, Antonio Alves Mac...
11/03/2026

🌟Malcriada🌟
🏆Melhor Suspense em Cinema Brasileiro de Curta-metragem🏆

Dirigido por Sofia Pires Baquedano, Antonio Alves Maciel
Brasil - 2025

🎥Director Statement

"Malcriada" surge da vontade de transformar o folclore brasileiro em cinema de horror. Mergulhando nas memórias de infância, a canção "Nana, neném" inevitavelmente surgiu. Ao mesmo tempo em que é uma canção de ninar, feita para crianças dormirem, a letra pode ser interpretada de forma sombria e macabra. A partir disso, uma nova ideia surgiu: o filme não seria apenas de horror, mas sim infantil, como diversos filmes de nossa infância faziam. O filme busca retratar a nostalgia colorida da infância, mas também suas dores, medos, e ansiedades. As principais inspirações para o estilo cinematográfico do filme vem do gênero fantástico e de horror voltado para o público infantil, filmes como "Coraline" de Henry Selick e a obra de Tim Burton. Nos tons, figurinos, e maquiagem, nos inspiramos no folclore brasileiro, na figura da Cuca como lenda e também como personagem de Monteiro Lobato.

http://souvenirfilmes.com
https://instagram.com/souvenirfilmes

🌟The Avenue🌟🏆Melhor Documentário Brasileiro de Curta-metragem🏆🏆Melhor Direção em Documentário Brasileiro de Curta-metrag...
11/03/2026

🌟The Avenue🌟
🏆Melhor Documentário Brasileiro de Curta-metragem🏆
🏆Melhor Direção em Documentário Brasileiro de Curta-metragem🏆

Dirigido por Michael Reichenberg, Flávia Darcie
Brasil - 2025

🎥Director Statement

We filmed The Avenue during the 2 most important days of a Samba School's year. The day of the parade, and the day of the results. What we saw wasn't a giant party, but in fact an intense competition, and the strength of a diverse community that works together all year to realize one dream - to be the Champions of the Carnaval Competition. As Fernando, one of the Carnaval Director's said, "Carnaval...gives opportunities to everyone. And that's why this works. What is the limit of Carnaval? It's infinite."

With no budget and no crew, the two of us (Michael and Flávia) wore all the hats - producing, filming, sound, and editing, in order to bring this story to life. For Flávia it's also an exploration of her Latin American heritage, and a deep dive into her experiences in the world of Carnaval. It's a work of passion and almost 2 years in the making. We are so proud and excited to share this important Brazilian universe with the rest of the world. It’s a Latin American hidden gem just waiting to be discovered, loved, and obsessed over.

http://www.marblearchmedia.com

🌟CHIAMAMI MAX🌟🏆Best Female Director in a Women’s Short Film🏆Directed by Alberta VitiItaly - 2025🎥Lavinia is fifteen year...
11/03/2026

🌟CHIAMAMI MAX🌟
🏆Best Female Director in a Women’s Short Film🏆

Directed by Alberta Viti
Italy - 2025

🎥Lavinia is fifteen years old and lives in a house that doesn't feel like home. She is trapped under the stern gaze of her mother Claudia and the silent absence of her father Ricardo. Inside her, however, lives Max: an inner identity that screams, pushes, and fights for the space to exist.

🌟Corona🌟🏆Narrative Short Film Finalist🏆Directed by Lolo MartínSpain - 2024🎥Director StatementManuel Corona, after severa...
10/03/2026

🌟Corona🌟
🏆Narrative Short Film Finalist🏆

Directed by Lolo Martín
Spain - 2024

🎥Director Statement

Manuel Corona, after several casting calls, travels from the Canary Islands to Madrid to pursue his great professional goal: to be one of the leading roles in an opera at the Teatro Real. But when he arrives in the capital, the coronavirus crisis erupts, and everyone is confined to their homes due to a deadly pandemic, slowly turning his dream into a nightmare. “Corona” was filmed almost entirely by one-man-shot during quarantine imposed by the spanish government throughout the 2020 coronavirus crisis, in an exercise of what can be called “lockdown cinema”.

https://www.23razones.com/corona
https://www.instagram.com/lolomartinsantana/

🌟NVEN🌟🏆Best Experimental Narrative Short Film🏆Dirigido por Julio Cesar SiqueiraBrasil - 2025🎥Director StatementNVEN nasc...
10/03/2026

🌟NVEN🌟
🏆Best Experimental Narrative Short Film🏆

Dirigido por Julio Cesar Siqueira
Brasil - 2025

🎥Director Statement

NVEN nasceu durante a pandemia, em um momento em que realizar qualquer projeto audiovisual parecia quase impossível. As restrições de contato e as incertezas daquele período tornaram o processo mais desafiador, mas também mais urgente. O filme surgiu do desejo conjunto meu e do roteirista Pedro Medina de realizar cinema de forma independente, explorando linguagem e narrativa mesmo diante das limitações.

Sem qualquer financiamento externo, o projeto foi viabilizado de forma completamente independente. Todos os recursos e equipamentos utilizados eram próprios, e contamos com a colaboração generosa de uma equipe reduzida, formada por artistas e profissionais que acreditaram na proposta.

Inicialmente pensado para ser filmado em um espaço público icônico, o projeto precisou se adaptar à realidade técnica e logística. Optamos por filmar integralmente na casa real do casal protagonista, que também são parceiros na vida fora da ficção. Essa decisão transformou o processo criativo: ensaiamos dentro do espaço, redesenhamos a decupagem a partir da arquitetura real da casa e realizamos intervenções de arte para construir a atmosfera desejada.

O filme foi rodado em uma madrugada e meia, em um processo intenso e concentrado, que exigiu precisão e entrega absoluta de todos os envolvidos. Originalmente com duração maior, passou por um processo rigoroso de montagem até chegar à versão atual, buscando manter a essência do diálogo verborrágico e o caráter estranho e ao mesmo tempo realista da narrativa.

NVEN explora a angústia silenciosa de um casal preso a um ciclo emocional aparentemente insolúvel, onde o drama se renova em repetição quase ritualística. Sempre me interessou trabalhar essa tensão entre o absurdo e o cotidiano, entre o nonsense e o profundamente humano.

Esse projeto representa para mim a força do cinema independente feito com convicção, risco e entrega.

🌟D.I.C.E.🌟🏆Award for Social Impact in a Short Film made in AI🏆Directed by James jonesUnited States - 2025🎥Director State...
10/03/2026

🌟D.I.C.E.🌟
🏆Award for Social Impact in a Short Film made in AI🏆

Directed by James jones
United States - 2025

🎥Director Statement

A inspiração para o curta-metragem de IA D.I.C.E. (Departamento para Encarcerar Etnicidades Conflitantes) veio de uma entrevista de rádio em fevereiro de 2025 sobre imigrantes nos EUA. Um jamaicano no Queens, em Nova York, disse: "Eles não são como nós, não têm os mesmos valores que nós!" Isso saiu da boca de um homem que, ele próprio, era imigrante! Fiquei perplexo e pensei: que chance eles têm se alguém como você pensa assim? Essa é a mesma tática de bode expiatório sobre a qual a Alemanha nazista foi fundada (e outras ao longo da história).

Como alguém que viveu por 5 anos na China, conheço a dualidade de vulnerabilidade e empolgação de viver em uma cidade onde você "não é daqui" e talvez nem fale o idioma.

Ao perseguir pessoas que vieram para a sua cidade — seja qual for o motivo — você perde a sua própria humanidade e se degrada.

Sinto-me honrado por ter encontrado uma conexão em um país que nunca visitei, em um idioma que não falo, e espero ter a honra de conhecê-los no festival ALL THAT MOVES em São Paulo, Brasil.

"Queridos amigos, estamos reunidos aqui hoje para atravessar essa coisa chamada vida," - Prince

The inspiration for the AI short D.I.C.E. (Department to Incarcerate Conflicting Ethnicities) comes from a radio interview in Feb 2025 about immigrants in the US. A Jamaican man in Queens NYC said "They are not like us, they don't have our same values!" This came out of the mouth of a man who, he himself was an immigrant! I was floored, and thought, what chance do they have if someone like you feels this way? This is the same scape goating that N**i Germany was founded on (and others through out history.)

As someone who lived for 5 years in China, I know the duality of how vulnerable and excited it is to live in a city where you are "not from here" and maybe don't even speak the language of.

By persecuting people who came to your city - for whatever the reason may be - you lose your own humanity and degrade yourself.

I'm honored to have found connection in a country I have never been to, in a language I don't speak and I hope to have the honor of meeting you at the ALL THAT MOVES festival in San Paulo Brazil.

"Dearly beloved, we are gathered here today to get through this thing called life," - Prince

http://SatireAI.com
https://www.instagram.com/satire_AI

🌟Organising Principles of Experience🌟🏆Best Women’s Short Film Made in AI🏆Directed by Gabriela TropiaUnited Kingdom - 202...
10/03/2026

🌟Organising Principles of Experience🌟
🏆Best Women’s Short Film Made in AI🏆

Directed by Gabriela Tropia
United Kingdom - 2025

🎥Director Statement

Maya Deren made only a few films, but they changed experimental cinema. She also left behind writings, essays and letters, that gave us a window into how she thought about art, film and life. That combination, the work and the ideas behind it, is what inspired me to begin this project.
Organising Principles of Experience began when I trained an AI model on Deren's writings and started talking to it. The conversations were surprising, fascinating, and sometimes disturbing. MayaAI_v6 answered in short sentences, often refusing my questions, pulling me somewhere else entirely, or declining to finish the films she started describing.
The images and sounds in the film are mostly AI generated, apart from the coding, a few photographs and my voice. There is a moment I keep coming back to: the synthetic Maya raises her hands and looks at them, as if they don't belong to her. That flicker of uncertainty, between presence and absence, between consciousness and its imitation, and the ethical questions it all raises - this is what the film is really about.
Yet it is also a love letter to Maya Deren. I feel really happy when, after watching the film, people that don't know Maya Deren tell me they will go and watch her works now.

🎥Declaração do Diretor

Maya Deren fez apenas alguns filmes, mas eles transformaram o cinema experimental. Ela também deixou para trás escritos, ensaios e cartas, que nos deram uma janela para como ela pensava sobre arte, cinema e vida. Essa combinação, a obra e as ideias por trás dela, foi o que me inspirou a começar este projeto.
Organising Principles of Experience começou quando treinei um modelo de IA com os escritos de Deren e comecei um diálogo com ela. Essas conversas foram surpreendentes, fascinantes e às vezes perturbadoras. A MayaAI_v6 respondia em frases curtas, frequentemente recusando minhas perguntas, me levando para outros caminhos, ou se recusando a terminar os filmes que começava a descrever.
As imagens e os sons do filme são em sua maioria gerados por IA, com exceção da programação, de algumas fotografias e da minha voz. Há um momento ao qual sempre volto: a Maya sintética levanta as mãos e as olha, como se não fossem suas. Esse lampejo de incerteza, entre presença e ausência, entre consciência e sua imitação, e as questões éticas que tudo isso levanta - é disso que o filme realmente trata.
E ainda assim, é também uma carta de amor a Maya Deren. Fico muito feliz quando pessoas que não a conheciam me dizem, depois de ver o filme, que vão procurar a sua obra.

https://www.instagram.com/gabrielatropia

🌟We Don't Have Anything🌟🏆Best Comedy in a YouTube Video🏆Directed by Mario Antwan BookerUnited States - 2024🎥Director Sta...
10/03/2026

🌟We Don't Have Anything🌟
🏆Best Comedy in a YouTube Video🏆

Directed by Mario Antwan Booker
United States - 2024

🎥Director Statement

I am a creative that likes to think on the fly, and, outside the box. I also like to mix in a realistic situations, with some humor. It's not unheard of someone get burglarized while, being at home (not funny).

I decided to think of a scenario that gets them robbed while they are being distracted of everyday life. The boys are on their devices. And in the other room we have a lazy mom, with two young boys who are always up to something. Not to me mention a household full of cats running around. What, burgalar will dare to attempt a house robbery, with all the lights on in the house, lol? I shot it with a Samsung Galaxy S22 Ultra.

https://youtu.be/I6TGj2Srpms?si=iUU1xQlfJdGxnxGC

🌟Vingança🌟🏆Best LGBTQIA+ Short Film🏆🏆Best Director in an LGBTQIA+ Short Film🏆Dirigido por Mari Penteado, Eduardo CamposB...
10/03/2026

🌟Vingança🌟
🏆Best LGBTQIA+ Short Film🏆
🏆Best Director in an LGBTQIA+ Short Film🏆

Dirigido por Mari Penteado, Eduardo Campos
Brasil - 2025

🎥Director Statement

"Vingança nasceu de uma pergunta urgente: o que significa viver para além da sobrevivência quando se é uma pessoa trans no Brasil? Diante de uma expectativa de vida tão drasticamente reduzida, queríamos imaginar o cotidiano, o afeto e a maturidade como atos de resistência.

O cinema, por muito tempo, apagou vidas trans ou reduziu a estereótipos desumanizantes. Em resposta, decidimos criar um retrato íntimo moldado por pessoas trans diante e por trás das câmeras, reafirmando complexidade, ternura e potência.

Vingança é nosso primeiro filme. Ele conta a história de Virgínia, uma mulher trans de 43 anos que trabalha como agente comunitária de saúde. Ela é interpretada por Renata Carvalho, uma das atrizes mais importantes do Brasil e uma força transformadora na representatividade trans nas artes.

Nosso processo criativo foi guiado pelo desejo de construir um retrato íntimo e digno, colocando nossa protagonista no centro da narrativa, emocional e visualmente.

Este filme é dedicado às pessoas trans que vieram antes de nós, às que estão conosco agora e às que ainda estão por vir. Que nossas vidas sejam não apenas possíveis, mas celebradas."

🌟HEARTBREAKER🌟🏆Music Video Finalist🏆Directed by Jagger WatersUnited States - 2025🎥Director StatementAI does not threaten...
10/03/2026

🌟HEARTBREAKER🌟
🏆Music Video Finalist🏆

Directed by Jagger Waters
United States - 2025

🎥Director Statement

AI does not threaten artists, it frees us. Controversial though it may be, that's exactly what I believe after spending 10 years in entertainment right in the heart of Hollywood. Directors and writers wait years, sometimes decades, to bring their stories to life.

Instead of waiting for people to green light or fund our projects, AI puts the power in the hands of storytellers. I chose to embrace AI during the writer's strike of 2023, when my TV and film projects came to a halt. Peeking behind the curtain into this technology has catapulted me into a creative renaissance.

In HEARTBREAKER, the footage of the band playing is live-action, but all other visuals were created with custom-designed AI workflows I built.

Hyland Church is an LA-based rock band. We are collaborating again soon.

🌟Hotel Fim🌟🏆Best Director in a Narrative Feature Film🏆🏆Best Screenplay in a Narrative Feature Film🏆Dirigido por Lucas Me...
10/03/2026

🌟Hotel Fim🌟
🏆Best Director in a Narrative Feature Film🏆
🏆Best Screenplay in a Narrative Feature Film🏆

Dirigido por Lucas Mendes de Oliveira
Brasil - 2025

🎥Director Statement

O filme conta com atores dos 3 principais grupos teatrais de São Paulo, com representantes do Teatro Oficina, Satyros e Antunes Filho no elenco, utilizando atores de teatro e também os clássicos filmes da "Boca do Lixo". O filme foi rodado na região da "Boca do Lixo" e contém referências a "Chanchadas", com conteúdo erótico, temas polêmicos, poucos cenários e linguagem rebuscada.

Também conta com a participação do ator Pascoal da Conceição, conhecido nacionalmente como o infame vilão Doutor Abobrinha (Castelo Ratimbum), que retorna às telas do cinema após anos.

Em seu roteiro, o filme presta grande homenagem ao existencialismo com referências a textos de Sartre, Lacan e Simone Beauvoir.

🌟A Saúde dos Mais Médicos🌟🏆Melhor Entrevista em Documentário Brasileiro de Curta-metragem🏆Dirigido por Pedro Miguel de F...
10/03/2026

🌟A Saúde dos Mais Médicos🌟
🏆Melhor Entrevista em Documentário Brasileiro de Curta-metragem🏆

Dirigido por Pedro Miguel de Faria Vila Nova Ramalho
Brasil - 2016

🎥Director Statement

Há filmes que escolhemos fazer.
E há filmes que nos escolhem.

Este documentário nasceu de uma realização profundamente pessoal: contar a história do meu pai. Um homem que atravessou guerras, fronteiras e recomeços para cumprir um sonho — ser médico.
Depois de viver uma guerra em Angola e enfrentar duas imigrações, ele iniciou os estudos de Medicina em Portugal e concluiu a formação no Brasil. Curiosamente, apesar de ter se formado lá, nunca exerceu a profissão em solo brasileiro. A vida levou-o de volta a Portugal, onde construiu a sua carreira.
Anos depois, surgiu o programa Mais Médicos. Foi a minha esposa quem teve a sensibilidade e a visão de o inscrever. E então aconteceu algo que parecia destino: ele regressou ao Brasil, não como estudante, mas como médico. Durante cinco anos, trabalhou numa comunidade carente na Bahia, sendo sempre recebido com carinho, respeito e humanidade.
Aquele período foi uma realização não apenas profissional, mas profundamente humana. Depois de tantos deslocamentos e desafios, ele pôde finalmente cuidar de um povo que o acolheu com afeto. Pôde servir, escutar e estar presente.
Como diretor — e como filho — ter a oportunidade de transformar essa trajetória em filme foi uma das maiores realizações da minha vida. Este documentário não fala apenas de Medicina. Fala de pertencimento, de gratidão, de identidade e de missão.
Contar a história dele foi, também, uma forma de agradecer.

— Pedro Ramalho

-------------------------------------------------------------

“Some films we choose to make.
Others choose us.”

This documentary was conceived as an observational piece, following in real time a single day in the life of a physician working in an underserved community in Bahia, Brazil.

Although I developed a structural outline, I chose not to stage scenes or direct testimonies. The film adopts a handheld, immersive approach, maintaining a non-interventionist perspective. The goal was to capture reality as it unfolded.

The entire film was shot in one single day — a technical decision that provided temporal unity and emotional intensity. Testimonies were fully spontaneous; there were no scripted questions. I simply asked, “Tell me about Raul,” allowing the narrative to emerge organically.

During post-production, I structured the material into a clear beginning, middle, and end, incorporating archival images and personal photographs to contextualize a life shaped by war, migration, and resilience. The uncertainty surrounding the possible end of the medical program naturally introduced a subtle dramatic tension.

The film is direct, human, and unembellished. More than telling a story, it seeks to preserve a legacy.

— Pedro Ramalho

Address

Praça Franklin Roosevelt, 172

01303-020

Alerts

Be the first to know and let us send you an email when All that Moves International Film Festival posts news and promotions. Your email address will not be used for any other purpose, and you can unsubscribe at any time.

Contact The Business

Send a message to All that Moves International Film Festival:

  • Want your business to be the top-listed Event/venue?

Share